我捧红了顶级流量[穿书] 第85节 (第2/8页)

那种变化更明显。

    他们的第一张专辑，从音乐到舞台的各个方面都是沈明铮和宿宁安排好的，他们唯一需要的就是像团综那样，聆听别人的经验，听从公司的安排，表演好就可以了。

    但第二张专辑就很不一样了。

    不仅是那精心制作的三个故事，专辑里很多地方都埋了属于他们自己的心思，于是在访谈里便有很多真实的感想可以说。

    讲自己的创作理念，讲设计的所思所想，讲自己想要表达的事情，都是发自内心的，于是，用粉丝的话来说，他们这个组合看起来就“聪明了很多”。

    光看两张专辑的风格，也能看出变化。

    第一张阿波罗神和海盗船那种那种带着虚幻、幻想风格的曲子，第二张专辑里这样的曲风倒也有，几首主打歌其实也有幻想色彩，但更有些落在实处的感觉。

    就像是第一个舞台设计，打破光影上的虚像，他们自己便真实地站在那里了。

    这种变化是很大胆的，很多组合爆了之后，会一直呆在最初的风格里面，既是自己的舒适区，也怕粉丝不接受。

    但偶像圈子更新换代地频繁，在他们发第二张专辑的时候，已经有新的选秀节目开赛了，也有新的偶像出道。

    粉丝们嘴上说着一辈子都爱你，但无数事实证明，任何人都会被新的人吸引注意力，除非时刻成长，时刻保持着新鲜感。

    而做这一切的基础在于，这张专辑确实做得很好。歌好听就是好听，难听就是难听，骗不了听众，且沈氏影业的音乐制作团队越来越强大了。一首歌在好听的基础上，才有机会让大家很更多地了解到制作的概念和细节。

    这些用心，大众也看得到，于是对此的反馈也十分热烈。

    这张专辑的销量最为直观。